Vispretrunīgāk vērtētie mūzikas skaņdarbi



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Mūsdienu sabiedrībā mūzika bieži ir pretrunīga. Daļa mūzikas tika uzskatīta par vienkārši aizskarošu un sabiedrībai neatbilstošu.

Zemāk ir desmit vispretrunīgi vērtētie populārie darbi, kurus radījuši cilvēki. Darbi ir sakārtoti hronoloģiskā secībā, sākot ar tiem, kas ir uzrakstīti vai pilnībā izdoti agrāk.

Opera "Parsifāls", Ričards Vāgners. Šī darba pirmizrāde notika 1882. gada 26. jūlijā. Daudzi uzskata, ka tieši pateicoties Vāgneram, 19. gadsimta beigās notika klasiskās mūzikas revolūcija. Pietiek tikai atcerēties viņa šedevrus, piemēram, "Tristans un Isolde" vai tetraloģiju "Nibelungen gredzens". Lielā komponista pēdējais pabeigtais darbs bija opera Parsifāls. Pirmās skices tika izgatavotas jau 1857. gadā, tātad viss darbs ilga ceturtdaļgadsimtu. Pati darbība balstās uz diviem stāstiem. Pirmais ir 13. gadsimta eposs, ko veidojis Volframa fon Eschenbaha grāmata "Parzival". Tajā runāja par karaļa Artūra bruņiniekiem un viņu meklējumiem pēc Svētā Grāla. Otrais stāsts pieder Chrétien de Troyes, tas ir diezgan vecs ieraksts par tā paša artefakta meklējumiem.

Kas šajā darbā ir pretrunīgs? Fakts ir tāds, ka Vāgners bija izteikts un vardarbīgs antisemīts. Viņš joprojām ir viens no diskutablākajiem skaitļiem klasiskajā mūzikā. Reiz viņš pat rakstīja, ka ebreju rase ir dzimusi kā tīršķirnes cilvēces ienaidnieks un viss cēls. To pašu operu "Parsifāls" daudzi interpretē kā rasisma un antisemītisma pamudinājumu. Varbūt galvenais strīdīgais punkts darbā ir tāds, ka galvenais varonis (patiesībā Ārijas varonis) pārvar burvju Klingsora radītās intrigas un grūtības. Bet viņš tiek interpretēts kā tipisks ebreju stereotips. Cits skandāla avots par šo darbu bija komponista nevēlēšanās savu darbu izpildīt ebreju tautības personām. Vāgners pat gāja tik tālu, ka rakstīja karaļa Ludviga, darba sponsora, priekšā par viņa protestu pret Minhenes operas Hermaņa Leva iecelšanu par diriģentu Parsifāla pirmizrādei. Daudzi kritiķi šaubās, vai Vāgners savā jaunākajā darbā apzināti ievietojis rasistiskus materiālus. Tomēr, ņemot vērā komponista personīgās pārliecības un Klingsora personāža raksturu, darbs joprojām ir diezgan pretrunīgs, radot diskusiju vilni ap sevi.

Balets "Pavasara rituāls", Igors Stravinskis. Šī darba pirmizrāde notika 1913. gada 29. maijā. Baleta vēsturē Igora Stravinska darbs tiek uzskatīts par vienu no ietekmīgākajiem, bet vienlaikus par pretrunīgi vērtēto. Ar savu mežonīgo enerģiju “Pavasara rituāls” burtiski uzspridzināja klasiskās mūzikas noteikumus. Balets ilgst tikai 33 minūtes, un tas ir pagānu rituāla rekonstrukcija Krievijā. Kā tāda nav zemes gabala, festivāla laikā meitene tiek izvēlēta spēlēt lielu mirstīgo upuri, lai pienāktu pavasaris. Gan mūzika, gan pašas dejas bija revolucionāras. Viņi izmantoja sarežģītas ritmiskas struktūras, disonansi un dīvainas skaņas. Leģendārā Vaslava Nijinska iestudētā baleta horeogrāfija apstrīdēja iedibinātās normas. Ķermeņa kustības bija asas un pēkšņas, kas bija tiešā pretrunā ar tradicionālā baleta graciozajām un elegantajām formām. Baletu pasniedza Sergejs Diaghilevs, un dekorācijas veidoja pats Nikolajs Rērihs.

Ir rakstītas veselas grāmatas par to, kā “The Rite of Spring” mūzika un horeogrāfija mainīja klasisko mūziku un deju. Tomēr pirmizrādes laikā darbs tika uztverts ļoti slikti - tas vienkārši tika aizgrābts. Galu galā mūzika un dejas bija pārāk skarbas un "mežonīgas", pārāk milzīgas mūzikas elites izsmalcinātai gaumei. Pasaule vienkārši nebija gatava šāda darba izlaišanai. Pirmizrāde notika teātrī Elizejas laukos Parīzē, skatītāji burtiski sarīkoja sacelšanos. Tikai dažas minūtes pēc skaņdarba sākuma daži sāka svilpt. Un bija arī tādi, kas atbalstīja Stravinski un viņa darbu. Abas nometnes burtiski sāka cīņu tieši teātrī, kamēr balets joprojām notika. Tika izsaukta policija, bet, sākoties otrajai daļai, viņi jau bija zaudējuši kontroli pār situāciju. Skatītāju troksnis bija tik skaļš, ka dejotāji uz skatuves nespēja dzirdēt pamudinājumus. Pats Nijinskis sēdēja uz skatuves malas un kliedza līnijas, lai izpildītāji dzirdētu. Reakcija uz izrādēm bija tik spēcīga, ka komponists bija spiests bēgt no teātra pirms pirmizrādes beigām. Lai arī Sakrālais pavasaris tagad tiek uzskatīts par mūzikas un klasikas šedevru, darbs noteikti ir aizgājis vēsturē kā viens no pretrunīgākajiem klasiskās mūzikas vēsturē.

Dīvaino augļu dziesma, Billie Holiday. Pasaule šo dziesmu dzirdēja 1939. gadā. Strange Fruit ir viens no visu laiku slavenākajiem džeza standartiem. To sekmēja Billijs Svēts, kura uzstāšanās tiek uzskatīta par klasiku, un pati kompozīcija ir kļuvusi par viņas iezīmi. Dziesma pievēršas rasisma jautājumiem Amerikas dienvidos. Īpaši tiek pieminēta afroamerikāņu linčošanas prakse, pielīdzinot tos "melnajiem augļiem, kas karājas no melnkoka koka". Dziesmas pamatā ir Bronksas ebreju valodas skolotāja Ābela Meerola dzejolis. Viņu, savukārt, iedvesmoja fotogrāfijas no linčošanas 1930. gadā Indiānā. Pēc publicēšanas dzejolis tika iestatīts uz mūziku un kļuva par sava veida protesta noti, kas skanēja Ņujorkā.

“Dīvaini augļi” bija revolucionāra dziesma, ar kuras palīdzību tika izmantotas spilgtas bildes, kas nekavējoties pamodināja iztēli un rasisma esamības atzīšanai sabiedrībā. Pats darbs viņu nosodīja. Neskatoties uz to, daudzi baidījās, ka dienvidu klausītāji atriebsies hita veidotājiem. Tomēr lielākā opozīcija nebija rasisti, bet gan antikomunisti. Fakts ir tāds, ka dzejoļa autors bija Amerikas komunistiskās partijas loceklis. Ābele Meerpola bija Jūlija un Ethela Rozenberga adoptētāji, kuri tika izpildīti 1953. gadā par iespējamu atombumbas noslēpumu nodošanu PSRS. Un tad radītājiem radās pārmetumi, ka dziesmu pasūtījuši komunisti. Tā rezultātā “Dīvainos augļus” pat tika aizliegts atskaņot radio. Jā, daudzi klubi ir aizlieguši šo populāro dziesmu. Lai arī Strange Fruit varbūt nav bijusi pirmā pret rasismu vērsta dziesma, tā pamatoti tiek uzskatīta par vienu no labākajām un noteikti skandalozākajām.

Dziesma "4'33" ", Džons Keidžs. Šīs kompozīcijas pirmizrāde notika 1952. gada 29. augustā. To uzrakstījis amerikāņu komponists Džons Keidžs. Pati dziesma ir diezgan eksperimentāla un sastāv no trim daļām. Ievads ilgst 30 sekundes klusuma, galvenā daļa - 2 minūtes 23 sekundes klusuma, tad seko secinājums - 40 sekundes vēl lielāka klusuma. Visa šī darbība ilgst tieši 4 minūtes un 33 sekundes. Avangarda komponists uzdod mūziķiem nespēlēt savus mūziķus visā kompozīcijas garumā. Keidža uzskata, ka darba jēga ir tāda, ka skatītājiem izrādes laikā ir jāieklausās apkārtējās vides skaņās, nonākot harmonijas stāvoklī ar to. Dziesmas galvenie instrumenti ir pati publika un apkārtējā pasaule.

Sīvas debates muzikologu starpā jau ilgu laiku notiek ap pulksten 4'33. Vai šo kompozīciju vispār var uzskatīt par mūziku? Daudzi apgalvo, ka mūzikas neesamību pats par sevi nevar uzskatīt par to. Citi apgalvo, ka Keidža radīšana aizvirzīja pašas robežas izpratnei par to, kas ir mūzika. Bet, tā kā darbs ir diezgan strukturēts, katrai tā daļai ir savs specifiskais ilgums, un dziesmu rada mūziķis un skatītāji, tad mēs varam teikt, ka šī patiešām ir muzikāla kompozīcija. Neskatoties uz to, tas joprojām ir strīdīgs darbs, ap kuru pusgadsimta garumā ir notikušas zinātniskas un kultūras diskusijas.

Dziesmu "Louis, Louis" sākotnēji izpildīja Ričards Berijs, pēc tam - "The Kingsmen". Šī dziesma tika izlaista 1963. gada maijā. Sākotnēji to raksta Ričards Berijs 1955. gadā. Bet viņu sagaidīja otrā dzīve, kas no skaņdarba izgatavoja slavenu roka dziesmu, ko izpildīja daudzi dziedātāji. Slavenāko versiju grupa Kingsmen izpildīja 1963. gadā. Dziesmas ierakstīšanas laikā viņi ļoti drosmīgi sajauc ritmus, dodot viņiem slaveno 1-2-3, 1-2, 1-2-3 ritmu, kas pēc tam kļuva par masu apziņas daļu. Grupas versija kļuva slavena arī ar to, ka viņu tekstu pasniegšana bija gandrīz pilnīgi nesaprotama.

Ironiski, ka neskaidrā dziesma, kas palīdzēja popularizēt Kingsmen versiju, arī ap to izraisīja daudz diskusiju. Pēc baumām, dziesmu teksti faktiski bija par seksu un satur rupjību. Un viņu izrunas nepieklājība tika atzīta ar nodomu, lai neviens nesaprastu dziesmas patieso nozīmi. Šādi strīdi noveda pie tā, ka daudzas radiostacijas parasti izvēlējās skandalozo dziesmu noņemt no gaisa. Indiānā šo dziesmu personīgi aizliedza štata gubernators Metjū Velss. Pretrunas sasniedza kulmināciju pēc tam, kad FBI mēģināja atšifrēt tekstus. Izmeklēšana ilga 31 mēnesi. Ironiski, ka pat slepenie dienesti nespēja atšifrēt dziesmas tekstu. Dziesma ir kļuvusi par vienu no skaidrākajiem bailēm no gaidāmās rokenrola kultūras piemēriem. 60. gadu sākumā konservatīvie centās atspēkot jauno tendenci un ieviest cenzūru dziesmām, kuras viņi nesaprata.

Singls "God Save the Queen", Sex Pistols. Šis sastāvs tika publicēts 1977. gada 27. maijā. Šis singls bija tikai otrais slavenās panku grupas vēsturē. Tomēr dziesmai bija lemts kļūt par vienu no slavenākajām šī virziena vēsturē. Pats dziesmas nosaukums tika ņemts tieši no Lielbritānijas himnas. Tajā pašā laikā singls noved pie tieša uzbrukuma Lielbritānijas monarhijai, to tieši dēvējot par fašistisku režīmu. Pati dziesma izdevās sasniegt otro numuru Lielbritānijas nacionālā radio topā. Rezultātā tā kļuva par vienu no slavenākajām dziesmām roka vēsturē.

Singls tika izlaists karalienes Elizabetes II valdīšanas 25. gadadienas gadā. “Dievs, izglāb karalieni” šokēja visu konservatīvo angļu sabiedrību. Dziesma ātri kļuva par panku himnu Lielbritānijas jauniešiem. Singlu aizliedza BBC un Neatkarīgā apraides komiteja, kas vadīja neatkarīgas vietējās radiostacijas. Tieši pēdējā komiteja padarīja šo dziesmu par plašu plašsaziņas līdzekļu klātbūtnes turpināšanu neiespējamu. Lai arī dziesma sasniedza augstāko punktu nacionālajos topos, tika izvirzīti pārmetumi, ka politisku iemeslu dēļ vienkārši nav atļauts pakāpties uz pirmo numuru. Un pašiem mūziķiem mēnesi pēc viņu skandalozā hita izlaišanas uzbruka Lielbritānijas monarhijas fani. Lai arī pēdējos gados strīdi un aizvainojumi par šo dziesmu ir mazinājušies, Dievs glābj karalieni joprojām ir Lielbritānijas pretkultūras stūrakmens. Un dienā, kad tika svinēta karalienes valdīšanas pusgadsimta gadadiena, "Sex Pistols" pat atkārtoti izsniedza savu slavenāko hitu.

Dziesma "Darling Nikki", Princis. Dziesma bija daļa no prinča albuma Purple Raine, kas tika izdots 1984. gada 25. jūnijā. Rokdziesma ir par seksīgu nelietis vārdā Nikki, kurš aptur dziedātāju viesnīcas vestibilā un pavedina viņu.

Dziesmas tekstā attēloti ļoti skaidri seksuālie attēli (es viņu satiku viesnīcas vestibilā, masturbējot ar žurnālu), kas kalpoja par pamatu skandālam. Strīdi par Darling Nikki bija galvenais faktors tam, ka 1985. gadā tika nodibināta Amerikas sabiedriskā organizācija Parents Music Resource Center. To izveidoja 4 sievietes senatora Gora sievas vadībā. Organizācija apgalvoja, ka šāda mūzika noved pie tradicionālās amerikāņu ģimenes sabrukšanas un iznīcināšanas. Rezultātā tika sastādīts vesels 15 dziesmu saraksts, kuras no morālā viedokļa ir visnožēlojamākās. “Pretīgo piecpadsmit” saraksta galvu vadīja prinča dziesma. Pateicoties šīs organizācijas centieniem, mūzikas industrijā radās vecāku kontroles jēdziens, kad uz skandalozāko albumu vākiem tika uzliktas brīdinājuma uzlīmes.

Singls "Dārgais Dievs", XTC. Šī kompozīcija pasauli ieraudzīja 1987. gada 1. jūnijā. To dziedāja grupa XTC, uzstājoties žanrā "Jaunais vilnis". Dziesmas vokālu izpildīja astoņus gadus vecā Jasmīna Veliete, producenta Todda Rundgrēna paziņa. Teksti ir tieša vēršanās pie Dieva, kurš tiek apsūdzēts par ciešanu radīšanu cilvēkiem. Katrs dzejolis beidzas ar frāzi: "Es nespēju tev ticēt." Dziesmas virsotne bija # 37 Billboard Rock Chart un # 99 Apvienotās Karalistes Single Chart. Grupas vokālists iedvesmojās uzrakstīt šo dziesmu pēc grāmatu sērijas lasīšanas par bērnu izmantošanu.

Protams, šādi teksti izraisīja plašu sašutumu un aizvainojumu konservatīvāko sabiedrības slāņu vidū. Daudzi veikali atteicās pārdot šo singlu, daudzas radiostacijas to noraidīja. Histērija bija īpaši spēcīga Amerikas Savienotajās Valstīs. Viena no Florida radiostacijām, kas pārraidīja dziesmu, saņēma aizdedzinošu bumbu draudus. Bet vislielākās diskusijas par dziesmu izcēlās saistībā ar incidentu Binghemptonā, Ņujorkā. Tur 18 gadus vecais Gerijs Pullis sadūra sekretāru tieši savas skolas telpās, pieprasot dziesmas atskaņošanu iestādes iekšējā radio. Pats pusaudzis vēlāk tika arestēts.

"Fuck tha Police", N.W.A. 1998. gada 8. augustā parādījās amerikāņu hip-hop grupas N.W.A debijas albums. Viņš nekavējoties kļuva skandalozs. Tur izcēlās dziesma "Fuck tha Police". Viņa protestēja pret policijas brutalitāti un rasismu, ko veica baltie policisti pret melnādainajiem. Dziesma parādījās spriedzes rezultātā, kas valdīja starp varas pārstāvjiem un pilsētas jauniešiem. Īpaši tas bija redzams Rodnija Kinga arestēšanā un tam sekojošajos nemieros Losandželosā 1992. gadā. Lai arī dziesma nekad netika izlaista atsevišķi kā singls, tā kļuva par N.W.A. iezīmi, iekļūstot visu laiku labāko 500 dziesmu sarakstā, liecina žurnāls Rolling Stone. Šis trieciens sasniedza 416. numuru tur.

Tieši pēc iznākšanas "Fuck tha Police" ātri kļuva par vienu no visvairāk gangsta repām vēsturē. Ar aizdedzinošajiem un aizvainojošajiem dziesmu tekstiem, kas dažkārt pat tieši aicina uz vardarbību pret policiju, dziesmas apkārtnē izraisījās karstas debates. Pati komandai pat bija aizliegts uzstāties daudzās valsts norises vietās. Turklāt likumsargi savas dusmas vērsa pret N.W.A. FBI un valsts slepenais dienests nosūtīja vēstules etiķešu ierakstu kompānijai, paužot savu nepatiku pret dziesmu. Cita starpā skaņdarbs tika kritizēts kā reālas vardarbības pret policistiem dzīvē avots.

Dziesma "Kim", Eminem. Šī dziesma bija daļa no Eminem trešā albuma Marshall Mathers LP. Tas nonāca pārdošanā 2000. gada 23. maijā. "Kim" ir dziedātājas sešu minūšu niknuma un naida bariņš pret savu bijušo sievu Kimu Mathersu. Dziesmas pamatā bija Led Zeppelin dziesma “When the Levee Breaks” un tai pievienoja papildu klavieru rifu.Kima stāsts tiek stāstīts no paša Eminema viedokļa par to, kā viņš sita un pēc tam nogalināja savu bijušo draudzeni pēc vīra un mazā bērna nogalināšanas. Dziesma pēkšņi beidzas ar dziedātājas kliedzieniem "Die, bitch, die!" un ievelkot viņas ķermeni automašīnas bagāžniekā.

Dziesma "Kim" bija viena no vēsturē kritizētākajām, ienīstākajām un vienlaikus slavenākajām repa dziesmām. Politiķi un vecāki viņu nosodīja par vardarbības ģimenē attēlošanu. Tikai gadu pēc Eminem albuma izdošanas notika slavenā Kolumbīnas vidusskolas slaktiņš. Rezultātā dziesma tika cenzēta pēc tam, kad četrus gadus veca zēna slepkava atsaucās uz šo konkrēto dziesmu. "Kim" pat nogādāja dziedātāju tiesā pēc tam, kad īstais Kims Mathers pēc dziesmas noklausīšanās Detroitā 2000. gada 7. jūlijā mēģināja izdarīt pašnāvību.


Skatīties video: Kad instrumenta spēle jāapgūst attālināti


Komentāri:

  1. Eorland

    dīvaini komunikācijas rezultāti.

  2. Moss

    Bravo, šī ir vienkārši lieliska doma.

  3. Voodoonos

    Tas ir lieliski! Admirably!

  4. Korian

    Es apstiprinu. Es abonēju visu iepriekš minēto.

  5. Rolland

    Materiāls pieciem plus. Bet ir arī mīnuss! Man ir interneta ātrums 56kb/s. Lapas ielāde aizņēma apmēram 40 sekundes.

  6. Birr

    Jums nav taisnība. Esmu pārliecināts. Mēģināsim to apspriest.

  7. Collyn

    Jāatzīmē, ka ļoti smieklīgais viedoklis



Uzrakstiet ziņojumu


Iepriekšējais Raksts

Populāri vidējie vārdi

Nākamais Raksts

Neparastākie hobiju klubi